Más allá de la fotografía tradicional, en la que la principal función es la de plasmar la realidad parcial que el fotógrafo ve y captura con su cámara, con los nuevos y actuales tratamientos que se pueden aplicar a la imagen es posible sacar a la luz otras sensibilidades, en algunos casos más completas y en otros distintas, que se esconden detrás o después del hecho de la toma fotográfica. Las fotografías artísticas que presento en mi web descubren ese momento fotográfico visto bajo la reflexión más imaginativa que en muchos casos la fotografía tradicional permite y que unas veces, la mayoria de ellas, llena la imagen de color y en otras de grises matizados con tonos que dificilmente serían alcanzables con los materiales tradicionales fotográficos, pero qué en todos los casos pretende dar siempre algo más. El cambio personal se efectúa desde la necesidad de adaptar las imagenes fotográficas a mis necesidades reales como artista, de llevarlas al punto final expresandolas con mi propio lenguaje utilizando el pixel como único elemento plástico en mis obras, aprovechando las sensaciones visuales en las que actuamente nos encontramos inmersos; TV; colores electrónicos, tratamientos híbridos, etc.. Para mi es un paso en medio entre la fotografía y la pintura, algo híbrido que nunca deja de ser fotografía, después de todo, el principio general de estas y de todas las fotografías, viene siempre marcado por lo que desde sus inicios, ya hace más de 160 años supuso su invención: una visión instantanea del mundo real, acotada por una mente, que retiene un instante de tiempo a través de una cámara con una intención personal, sea esta o no darle intención alguna o simplemente reflejar con la mayor exactitud posible la realidad que nos rodea. Por eso a pesar de a las transgresiones a las que someto a mis fotografías en su base nunca se deja de ver la realidad, de ahí que insista en seguir llamandolas fotografías. Pero ahora, pueden ser algo más, realidades del mundo y de mundos ficticios que a veces son más reales en nuestro interior que la propia realidad que nos ofrece la captura de un instante y de una visión en una cámara tradicional. Ahora tenemos más medios de expresión que siguen estando dentro o en el filo de la denominación de fotografía; "calidad fotográfica", "electrónico", "digital", "laboratorio digital", "ordenadores para el procesamiento de imagen", "impresoras de inyección", "ploters", "fotocopiadoras color", etc. Todos ellos conforman un mundo de posibilidades de creación de imágenes tan reales si queremos como cualquiera de las fotografías anteriores al hito digital. Pero en cualquier caso las técnicas modernas actuales al igual que las técnicas anteriores y las que vengan en un futuro sólo son pequeñas herramientas que se pueden utilizar, y que a mi juicio se deberían utilizar en todo caso para mejorar la expresividad y realizar lo que la mirada personal es capaz de ver en su mente o más allá, en su corazón. El valerse de ellas para llegar a nuestras miradas, a las miradas de los demás y a sus emociones sólo puede añadir sensaciones, nunca restarlas. Lo que parece estar claro de forma irrefutable, que sea de la forma que sea como se tome la fotografía y lo que se haga posteriormente con ella, siempre que se haga con honestidad, el resultado final de lo plasmado es lo que emociona o no, lo que transmite o no, y creo por ello que convendría empezar a cambiar nuestra forma de pensar al respecto de los encasillamientos en las artes adaptándonos a los momentos actuales que vivimos y adaptándonos también a los que vengan, poniendo en práctica y en su tratamiento más positivo el viejo refrán español de : "El fin justifica los medios" Pedro Martínez.